おつかれ～。
4人そろってのスタジオが実現したのでここから7月のスタジオに向けて目一杯頑張って行きたいと思う。
それぞれがスタジオで感じたことがあるとは思うので、ここで俺自身が感じている事と今後の展開の計画を共有しておく。
まず、スタジオ入って正直
「う～ん。何かイマイチだなぁ。。」
「自分が思っている感じにならないなぁ～」
「俺のプレイなのかなぁ～」
「他のパートなのかなぁ～」
などなどしっくりこない事への手探りで悩んでいると思う。
この辺についてしっかり共有するので、全員頭に入れてスタジオにしっかり新メンバーでの「MAD COWサウンド」を作っていこう！
今の段階は心配するな
まず最初に、この現状が5月なら俺も焦る。笑
まだ1月。
そしてたった2回しか全体で合わせていない。なので今の段階で焦る必要はない。
それと、厳しい意見を言うと、驕るな。
これまで、それぞれが録音したデータで音源を公開しているのを聴いたら出来が良いので少し勘違いするかもしれないが、音源はかなり修正している。
修正している箇所はキックとのかみ合わせが悪い箇所。
申し訳ないが1曲で30か所ほどは各パート平均して修正している。
もちろん俺のボーカルも修正をしている。
ここにがっかりするのではなく、別にこれ自体には何も思わなくて良い。
っていうのが、プロの音源も修正だらけやし、俺が聴いても修正したのが分かる音源が腐るほど世の中にはある。
非常にお金や知識や技術や時間がかかるものなので、それを手に入れるところまで頑張ったプロの当りまえの特権だと考えていい。
世の中の写真や動画も修正だらけやろ？音楽も一緒になってきている。
俺たちは無名やけど、水面下でプロがしている真似事をしているので音源の出来がいいだけの話。
こういった事をMAD COWのプロモーションに活かしているだけの事やね。
そしてもう1つ修正にも出来る事と出来ないことがある。
なので、誰もが修正したらかっこよくなるかって言ったらそうではない。
誰でも元よりかは良くなるって事やね。
なので、修正に関しては普通に受け入れてもらって大丈夫やけど、出来た音源が自分の実力は驕りだとしっかり認識する事。
今の俺たちの実力はスタジオです。
そこをしっかり把握してライブを目指そう。
そして、もう１つ大事な事。
長年バンドをやってきたのでスタジオでもう少し出来ると思ったかもしれない。
これに関して「ブランクがあるからかな？」って感じてるかもしれない。
ここに関しては、逆で依然と変わらない演奏をしていると俺は思う。
ただメンバーを集めてから今日まで俺は本当に高い音楽技量をメンバーに求め続けている。
自分自身も含めて常に向上したい。その話をLINEや合っている時などにずっと聞いて取り組んでいる間に求める音楽の理想像がかなり向上している。
これがしっくりこない1番の原因なので今は焦らなくて良い。
メンバーに教える最重要項目
「頭の中で想像する音しか実際に出ない。
まずは高い理想を出来るだけリアルに想像する事が大事」
これを繰り返し教えてきている。
今しっくりこないのは理想の音に現実の音が追いついていないことが大きな原因。
それはブランクなどで下手になったのではなくて、頭の中の理想の音が今までより数段高いレベルになったから。
と言って、実際に演奏して満足感が無いと面白くないやん？
理想が上がったならその音が出て楽しくなるように頑張るのがこれからってこと。
「理想の音を想像する」って言う第1歩をメンバー全員がちゃんとやってくれたのが分かる大きな第1歩やぞ。
そこは驕っていい
とにかくノリ
とゆー事で、2月に関してやけど。
現状のスタジオで音作りとかは俺はまだあまり気にしてない。
3人で試行錯誤してくれ。
気になるのはノリ・グルーブ。
キックに音がかんでない。
ズレてると言うと聞こえが悪いし、実際にずれてるとはちょっと違う。
しかし、グルーブを出そうと小手先の技術に走りウンコみたいなミュージシャンになっていくやつを周りでたくさん見てきた。
最終出来れば分かる事なんやけど、グルーブを出せるようになるには
「とにかく決められた音を決められた場所で最高の音で出す」
これを徹底してやることに特化してくれ。
決められた音でもフレットに対してどのあたり押すの？
スネアや金物のどのあたりを叩くの？
決められた場所はリズムの真ん中！前にも後ろにも絶対にずれないと自信をもって言えるようになるまでやる
最高の音は強さやピックやスティックの速さや戻りの速さ、音の速さや抜けなどなど。
ここで、１つ重要な事。
1つのフレーズやリフで考えるのではなく単体の1オンづつでやる事。
これは今の段階の鉄則！
かならず守ってくれ！
曲ごとやバンド全体のイメージの構築はこの先にあるんで今取り組むと取り返しがつかないことになるので今は徹底的にリズムをやってくれ！
前回話したキック自体を踏むのを頭でイメージしてそれに合わせて弦を鳴らす。
まずはそれ徹底。
ドラム自身は乗せやすいキック。
こう聞くと出音の遅いキックをイメージしそうだけど逆。
いい音にはつられる。その音に勝手に耳が行き、知らない間に合わせにいってしまう。
そんなキックを目指す。
細かい事はその先にあるのでとりあえず2月はこのリズム強化を徹底的に！
3月以降には別の要素も同時にやり始めるので、2月にリズムをおろそかにすると後がきつくなるので全員協力で宜しく。
それ以外のステージでの見映えなどについては動画を共有していくので、それぞれそれを見ながら改善を自分の中でやってくれ。
前回までのスタジオで今感じる事は以上！
よろしく！！
コメント